Contrairement aux idées préconçues, les dommages majeurs pouvant menacer les créations artistiques, ne proviennent pas d’incendies ou de vols. Cela arrive surtout à cause d’incidents communs. Que ce soit sculpture, peinture, ou autres réalisations, il faut donc faire attention à leur manipulation. D’ailleurs, étant donné que les créations artistiques sur papier sont fragiles, elles doivent être entretenues et conservées, avec une certaine précaution. Pour cela, il faut les éloigner loin des poussières, des insectes, des moisissures et autres risques. Ci-dessous les détails sur la manière de conserver sa collection de dessins.
Comment conserver une collection de dessin ?
Conserver ses dessins requiert une attention particulière pour garantir leur préservation au fil du temps. La manière de protéger reste de les archiver. Dans les lignes suivantes, vous trouverez des méthodes faciles mais importantes pour la conservation de vos pièces.
Préserver les dessins en fonction des techniques et supports
Afin de prévenir de l’altération des dessins, vous devez vous pencher sur les techniques utilisées pour les créer.
S’il s’agit de pastels, de craies ou encore de fusain, tout frottement sur l’illustration est à bannir. Vous pouvez utiliser des fixatifs pour mieux sécuriser les pigments en place. Dans le cas où votre dessin est fait en encre métallo gallique, sachez que l’acidification est votre ennemi. Pour cela, préférez par exemple des matériaux de conservation sans acide pour l’encadrement ou pour le stockage.
Concernant les aquarelles et les gouaches, évitez de les exposer à la lumière pour ne pas alterner les couleurs. Elles seront ainsi durables. Pour les blancs de plomb, vous devez empêcher les réactions de l’oxygène, conservant ainsi les illustrations dans des lieux contrôlés.
Quant aux techniques « aplats » comme les encres, les estampes, les crayons, etc. ils sont moins fragiles que les autres. Toutefois, n’hésitez pas à employer des éléments de conservation pour ne pas faire face à des problèmes dans l’avenir.
Bien manipuler les illustrations
Vous devez manier vos dessins seulement en cas de nécessité afin d’éviter les dommages accidentels. Pour cela, évitez de toucher les illustrations avec les doigts (à cause des graisses ou des sébums).
Si vous remarquez, les responsables des œuvres exposées dans des galeries portent toujours des gants et même des masques pour éviter la propagation des saletés. Entreposez d’ailleurs vos œuvres dans des matériaux adaptés et envisagez également l’utilisation de meubles à plans pour mieux les ranger. Pour les conserver au mieux, utilisez des cadres spécifiques. Vous pouvez utiliser en même temps des encadrements et des fixatifs.
L’option consiste à utiliser un fixatif anti-UV pour protéger vos illustrations puis les encadrer sous verre avec vitre spéciale anti-UV. Avec ces deux choix, vos œuvres seront intactes pendant des années.
Autres astuces pour conserver les dessins
Il faut préserver votre collection de dessins loin de l’humidité, la poussière, la lumière. Pour cela, ne mettez pas vos illustrations dans des endroits comme les greniers ou encore les caves.
La pièce où vous allez mettre vos dessins doit être également aérée. N’oubliez surtout pas de vérifier l’intégralité de votre pièce au cas où il y aurait des insectes ou moisissures. Les insectes peuvent nuire aux illustrations en les salissant ou les dévorant. Dans ce cas, évitez de placer vos dessins sur des étagères faites en bois. Quant aux tâches, vérifiez que le lieu de conservation ne permet pas le développement des moisissures et autres tâches.
D’ailleurs, n’hésitez pas à demander des conseils d’un expert pour optimiser votre collection. Il peut donner des astuces concernant la conservation de votre collection de dessin, que ce soit le choix de matière, d’emplacement dans votre résidence ou de cadres.
Faut-il recourir à la restauration des dessins ?
Même si vous avez employé toutes les méthodes de prévention, il arrive que des accidents surviennent. L’altération des matériaux peut en effet être inévitable. Pour cela, les services d’un professionnel dans le domaine de restauration sont de mise. Vous devez vous assurer que son parcours éducatif est au point car cette profession n’est pas réglementée.
Si la conservation intervient directement sur les illustrations, la restauration consiste à instaurer la clarté d’une œuvre qui a été altérée. Cette dégradation est causée soit par des composants qui se détériorent soit par un accident isolé.
Recourir à cette méthode peut vous aider car au fil du temps, les matériaux utilisés pour créer les illustrations subissent des altérations naturelles. Comme mentionné précédemment, la lumière, la température et l’humidité semblent entraîner des dommages.
Les experts en restauration disposent des capacités nécessaires pour intervenir en tant que consultants. Ils proposent des conseils concernant le stockage, le transport et l’accrochage des œuvres. Un professionnel peut également entreprendre une analyse approfondie de la collection de dessin, allant de la composition matérielle à l’état de préservation. Dans le cas où vous souhaitez commencer votre collection d’art Le réservoir. représente de nombreux artistes. Vous pouvez découvrir les illustrations de Laurent Marty, de Richard Pommier, de Topolino ou encore Camille Adra. N’hésitez pas à visiter notre l’Artplace pour plus d’informations.
